《最美表演》十年好戏
作者| 弓炫麒、Mia
当“东方青苍”化作西装暴徒，带着面具的王鹤棣说着一口四川话拿着一把玩具枪去“吓唬”小孩，当戏中导演喊咔后，他又完全出离“暴徒”的角色，变成一个认真踏实的演员在背台词，在短短几个瞬间，在“戏中戏中戏”中角色和演员的反差感、幽默感和电影感都被直接拉满。
当承包暑期档的黄渤再度演绎起苦闷无奈的中年父亲，特写镜头下，他脸上的每一块肌肉都在演戏：伤痕、汗水、抽搐，眼神阴郁甚至癫狂，转眼间又重返温情，短短几分钟堪称表演盛宴。
当刘诗诗通过精准细腻的情绪演绎，将角色的情感内化，挑战一镜到底，达到了导演“3分真7分假”的要求，这一刻深刻的理解和共鸣使得“演员即人物”。
演员们在不同角色之间流转，让观众看到不同的精彩表演，感受不一样的情绪和生活体验，也击中了无数观众心扉。微博凭借强大的文娱资源整合能力、联动制作上下游的协调能力等优势，全力集结了很多热门演员和导演，提供一个纯粹的创作舞台，让他们尽情“过把瘾”。自2014年启动至今，《最美表演》已走过十年，十年间微博聚焦生活议题，以表演之力与时代同频共振，记录当下话题和现象，在近百部作品中创造了一个又一个“闪亮瞬间”，引爆社会情绪，成为当下内容市场中独特的存在。
“最美表演”十周年：为一千个人寻找一千个哈姆雷特
斯坦尼斯拉夫斯基在《演员的自我修养》一书中曾诠释了表演作为即兴艺术的主观性和创造性，从体验派到表现派，“什么是最美表演”是一个没有定论的问题，同时也是一个值得反复探讨的问题。
《最美表演》自启动以来，打破行业桎梏，用真诚的创作态度为表演行业赋能，呈现出三个明显的特征。一是时长限制，5分钟左右短片要求演员们要在短时间内爆发出最丰沛的情感，要用极短的时间塑造一个完整丰满的人物，表演难度大。二是电影质感的要求，严格考核演员和导演的基本功，台词、动作等细节都将接受多方的审视。三是不盲从市场流量选择，真正深入表演本身，注重内容品质和口碑，为行业去挖掘好演员、好导演，“内容为王”用作品说话，打造能经得起市场考验的作品。
打造这一IP的核心立意，是微博一直以来对“表演”的坚持，以及内容的坚持，平台不盲从流量逻辑，而是着重内容本身，推动行业不断打造和产出好内容。
回顾IP诞生十年间，产生了许多名场面。2015年，导演李睿珺与演员杨子姗合作，创作了短片《第三只眼》。这是杨子姗首次挑战恐怖悬疑题材。后来两人二搭了长片《看见未来》，成为当年度唯一一部入围戛纳的华语电影；导演杨庆想要拍一个拳击手的状态，提前3个月跟胡歌预定了时间，胡歌呈现出一个专业演员的职业素养——为了两分多钟的表演，疯狂脱水健身三个月，最终贡献了教科书级别的表演。
由此，微博持续丰富“最美”的内涵，拓展表演审美的认知，为演员和导演擦亮才华、知名度的名片。何为“最美”，每一年都有新解。
今年《最美表演》在演员阵容方面结合了老中青三代优秀的演员，既有惠英红、闫妮、黄渤、贾静雯这样的资深戏骨、影帝影后视后，同时也有85花代表刘诗诗，今年最火的“狂飙大嫂”高叶，可塑度很高的毛晓彤，精准演绎“疲惫社畜”的周雨彤，同时也有于适这样的大爆新星，还有王鹤棣这样的超人气演员，共同带来了多层次的“年度演技大赏”。
导演阵容同样亮眼，聚光灯打在了近年来引人瞩目的新生代导演们身上，他们各自风格鲜明，创意新奇。甘剑宇、苏亮，温仕培、董润年、李亘、龙凌云、崔睿、乔思雪、陈仕忠、钱宁黄十人组成了“最美”的导演队伍。
《最美表演》为演员和导演提供了一个真诚纯粹的舞台，从风格、题材、内容、情感表达等多维度为“最美”解题。今年十支短片也全方位展现了内容的多元化，在题材上进行了很多新鲜尝试，持续探索着“最美”风格的表达。
一千个人心目中有一千个哈姆雷特，《最美表演》要做的便是提供一千种解读可能，无限丰富表演艺术的内涵和外延。
从艺术价值到社会价值：用表演捕捉时代脉搏
“文以载道”是影视作品时代价值的体现，真正能够激发观众集体共情，拥有恒久生命力的表演，总是能映射现实生活，引发更深刻的思考，甚至在潜移默化中影响人们的思想和行为，进而产生社会正向影响。
得益于对内容的匠心雕刻，《最美表演》正在成为时代的一面镜子，彰显出微博作为主流社交媒体平台的社会担当与责任感。每一年里《最美表演》都会涉及很多当下社会的热门议题，2014年，刘烨、徐峥等十位演员，以年度十大新闻热点为主题，用“最美表演”演绎着这一年来国民关注的年度事件：中法建交50周年、世界杯、冰桶挑战……2019年微博将视角聚焦在普通人的生活，从外卖小哥、白领、新人演员到检票员、保安，用平凡生活来演绎“最美”。
今年在人工智能、数字人盛行的当下，《最美表演》通过科幻题材反思人工智能伦理，例如《最后一天》中，于适与数字人女友的生活化对话；《来电》中，刘诗诗与姐姐数字人模型进行交流。
家庭亲情关系同样是当今社会的热点。黄渤主演短片《送命题》聚焦了新时代家长的养娃育娃心态；贾静雯主演短片《豌豆汤》将视角瞄准在三代之间的母女关系；毛晓彤主演短片《云婚礼》表现了当下年轻人追寻的“婚姻自由”等等。
从以年度新闻热点为母题到关注普通人的平凡生活为主要内容视角，再到如今关注时代背景下的人工智能、家庭关系等社会话题的新解读，《最美表演》每一次对大众生活的贴近和对社会议题的反映，是对民众心灵的贴近和抚慰，是现实主义创作的自我坚持，引导文娱行业从业者们摒弃浮华回归生活本真，勾勒出一幅纪录性、前进性的社会全景图鉴，也表现了微博和《最美表演》通过感性内容为时代注脚的使命感，诠释着平台对时代变迁的理解。
微博为“最美”造浪，全方位释放IP势能
如今，热点在微博产生，内容又在微博站内扩散传播、辐射全网用户，网友们的热情讨论发酵了话题内容，推动一个个微博热搜的诞生，让好内容引发大众共情、成为时代议题。《最美表演》的内容既能反映了当下社会突出现象，也会受到微博内热度话题的反哺，也推动内容再次成为全民焦点。
每一年《最美表演》豪华的班底阵容不仅让短片选题、题材风格、内容质量等得到保障，而且这些优秀主创的加盟让节目从筹备期就备受关注，短片上线后也能瞬间引爆舆论热议。例如由温仕培导演、王鹤棣主演的荒诞短片《戏中戏中戏》在发布“西装暴徒”预告后，就吸引了大量网友关注，话题#王鹤棣终于演了西装暴徒#瞬间引爆微博热搜，并斩获多个平台热搜，话题热度辐射全网。正片上线后，#王鹤棣和六个导演飙戏#等词条更是频频上榜，有关演员、导演和剧情等内容引发全网热议。
除了内容自带爆点外，微博也为《最美表演》打造了一个完整的、成熟的平台宣发链路，从不同层面对IP全面赋能，拓展IP的话题维度、保持IP的热度。今年《最美表演》上线前期，官微就发起话题#谁是你心中的最美表演#线上预热活动，在该阶段IP就已经三次登微博热议榜单，甚至登顶TOP1，可见站内已经培养了大量忠诚用户。在预热上线阶段，官微继续发力启动#最美表演十周年#活动，通过盘点过去九年《最美表演》短片，掀起用户们的回忆杀，为IP十周年上线造势。
随着短片一个个正式上线，IP影响力持续扩散到了更多泛娱乐用户的圈层，关注演员的导演的粉丝、关注短片内容的影迷、关注文娱内容的用户等联合，再配合官方发起的“二创活动”，全面发酵相关内容，形成话题浪潮，将相关热门内容辐射给全网用户，相互之间推动了一个又一个现象级的热搜产生，放大了演员、导演们的声量。
微博“内容＋社交”的双重BUFF，集聚图文、短视频、直播的产品生态优势，加上热搜的全网辐射影响力，引发全网关注热议，具备内容营销扩散热度的天然优势，使得IP并不止步于内容，而是被用户投射情绪，在自发讨论传播中深刻挖掘其社会价值，引发大众共情、达成时代共振。
因此，《最美表演》可谓微博自身深入内容生产上游、“宣发第一阵地”实力的具体呈现，从内容产出到成熟的宣发体系，产业链一键闭环的成熟生态，助力《最美表演》得以全平台出圈，成为了一个刻有时代印记的内容IP。
为文娱行业添砖加瓦，微博助力表演艺术站上C位
近年来部分流量艺人程式化的“AI表演”“抠图表演”被质疑和抵制，张译等一众实力派受到追捧，便说明了流量逻辑至上的时代已经过去。当《无限超越班》《一拍即合的我们》等众多表演竞技性综艺上线，大众对于演员职业逐渐了解，又当《封神训练营》从最基础的“声台形表”开始培养演员的能力，成长型内容的相继出台，意味着观众和行业对于演员职业能力水准有了更高期待。
捕捉到时代风向的变化，《最美表演》试图厘清表演的本质，为文娱行业树立规范，推动行业步入优质内容、优质表演主导市场的良性循环。IP从2014年启动以来就专注回归表演本身，一方面集结“年度优秀演员”，为他们提供舞台，发掘表演的更多可能性，在新颖的尝试中获得启迪，推动自我成长进步，留下一批掷地有声的短片作品。
另一方面，平台建起了优秀演员与导演沟通的桥梁，推动其交流探讨，碰撞出不一样的创作火花。以今年为例，王鹤棣&温仕培一组中，竟然有六个导演同时助阵，《宇宙探索编辑部》的导演孔大山和王一通、《平原上的夏洛克》的导演徐磊、《汉南夏日》的导演韩帅、《芸芸众生》的导演周铨六个导演亲自助阵飙戏，一同玩转“一镜到底”，堪称影迷盛宴。
还有今年“封神质子团”上升最快的新星于适，与《消失的她》斩获35亿票房的导演界最强新人崔睿的合作，如崔睿所言“在一个很短的篇幅内呈现一个人物起伏非常大的瞬间，有平静、争吵、发泄、伤感、悲痛等，是很有意思很即兴的极限挑战”，产生更为奇妙的化学反应，也让市场看到演员和导演的更多可能性。
值得一提的是，《最美表演》也促成了一些优秀演员、或者演员和导演之间的进一步合作，推动了更多“神仙组合”、优秀作品诞生。2019年，易烊千玺与舒淇在《最美表演》合作出演了刁亦男导演执导的短片《痛打自己的告密者》，二人在片中的对手戏张力十足，很多网友都遗憾“片子太短、看得不过瘾”，期待他们未来能合作一部长片。4年后，网友许愿成真，两人二搭合作毕赣导演新片《狂野时代》。今年，演员刘诗诗与导演陈仕忠合作了短片《来电》，两位主创对彼此的反馈都很不错。短片上线后粉丝也十分认可，纷纷表示期待两人的“二搭”。
十年来，《最美表演》对于好内容的坚持，行业和观众有目共睹，它不断探索内容的极致表达，成就了兼具流行性和时代性的精品内容，助力让表演艺术站上C位。
以《最美表演》为代表的内容IP是完全在微博站内成长起来的，微博为“表演艺术”提供了一个长期向大众输出的窗口，打造了一个纯粹的创作环境和表演舞台，也让优质内容拥有一个成熟的输出口，让更多人关注表演、爱上表演，传递一种正向的行业价值观：对表演艺术心存敬畏，方能走得更远；反复强调内容至上，得以为行业带来长远的生命力。
从中我们也能看出，微博生态已经愈加成熟，帮助IP“从零到一，再到一百”，也具备引爆IP势能的土壤，推动好内容成为国民作品，因此能够持续推出爆款，并全方位为内容IP赋能，沉淀品牌价值，扩散IP影响力。《最美表演》为行业打了个样，不妨期待，更多在微博成长壮大的内容IP。